Sobreviviente en la ciudad

Consagración del tango. Coreografía: Ana María Stekelman. Música: Igor Stravinski, Ástor Piazzolla. Diseño sonoro: Eduardo Rudnitzky. Paraíso perdido (estreno). Coreografía: Iratxe Ansa, Igor Bacovich. Música: Beatriz Arzamendi. Diseño sonoro: Julián Ávila. Diseño de escenografía: Curt Allen Wilmer, Leticia Gañán Calvo. Diseño de vestuario: Mariana Vera. Diseño de iluminación: Nicolás Fischtel. Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Dirección: Andrea Chinetti. Codirección: Diego Poblete. En la sala Martín Coronado del Teatro San Martín, el jueves 29 de octubre. Escena final de "Paraíso Perdido" (Foto: Carlos Furman) En el último programa de la temporada de este año, el Ballet Contemporáneo del San Martín estrenó Paraíso perdido , una obra de los españoles Iratxe Ansa e Igor Bacovich que prescindiendo del anclaje narrativo, habla de las pérdidas a través de algo más de media docena de episodios. Quien haya ido buscando algún rastro de la inmensa obra homónima de John Milt...

  Theodora. Oratorio en tres partes, HWV 68, de Georg Friedrich Hándel. Solistas: Marie Lys, soprano; Iestyn Davies, contratenor; Alice Coote, mezzosoprano; Guy Cutting, tenor; John Chest, bajo. Director de escena: Thomas Guthrie. Iluminación: Rick Fisher. English Baroque Soloists. Monteverdi Choir. Director musical: Christophe Rousset. Mozarteum Argentino. Teatro Colón. Función del 2/11/2026. Alice Coote (Irene) y Marie Lys (Theodora), figuras centrales y de alta jerarquía vocal en el oratorio de Händel. Foto: Liliana Morsia / Gentileza Prensa Mozarteum Argentino La temporada 2026 del Mozarteum Argentino -un acontecimiento musical en sí misma por su calidad y variedad extraordinarias- despidió el año con un oratorio de Georg Friedrich Händel a cargo de dos conjuntos -habitualmente asociados- especialistas en el Barroco y de enorme trayectoria mundial. Nos referimos al Coro Monteverdi, fundado por John Eliot Gardiner en 1964, al que siguió, 14 años después, la creación del conjunto...

Orquesta Filarmónica de Berlín. Director: Kirill Petrenko. Johannes Brahms: Concierto para piano y orquesta n° 1 en re menor, op. 15. Solista: Vikingur Ólafsson.  Richard Strauss. Así hablaba Zaratustra, op. 30 /  Edward Elgar: Variaciones sobre un tema original, «Enigma», op. 36. Piotr Ilich Chaikovski: Sinfonía nº 4 en fa menor, op. 36. Teatro Colón. Funciones del 22/10/2026 y 23/10/2026. Kirill Petrenko y las huestes berlinesas en el Colón. Foto: Rob Davidson / Gentileza Prensa TC Podemos describir una orquesta sinfónica como un grupo de personas que han recogido diversos materiales del planeta –madera, metales, cerdas de animales- y los manipulan. La descripción podría aplicarse tanto a una horda de cazadores o guerreros como a un conjunto de deportistas o músicos; la diferencia, quizás, está en eso tan escurridizo que llamamos “civilización”. Y cuando uno escucha una orquesta como la Filarmónica de Berlín, no puede menos que advertir que no podría existir algo a...

Quimera. Coreografía y dirección: Oscar Araiz. Música: Carlos Surinach, Caroline Shaw y Mariano Vitacco. Vestuario: Renata Schussheim y Nuno Corte – Real. Iluminación: Giorgio Zamboni y Oscar Araiz. Intérpretes: Sofia Brochard, Sofia Di Nubila, Lucia Fucci, Jazmín Gude Alonso, Sofía Mazza, Sofía Muñoz, Marcela Suez, Martín Alvarez, Valentín Fernández, Yamil Ostrovsky y Pablo Ripari. En la Capilla del Centro Cultural Recoleta, el jueves 8 de octubre. Próximas funciones: jueves 22 y 29 de octubre a las 19, con entrada libre y sin costo para argentinos y residentes. Inquietantes pájaros en "Quimera" (Foto: Gentileza Centro Cultural Recoleta) Apartada de la monstruosidad original del término, esta “quimera” que nos propone Oscar Araiz se filtra por los intersticios de la poética de Federico García Lorca y la resignifica, dando a luz una creación impregnada de su perfume. Inspirada en Así que pasen cinco años del autor granadino, la obra de Araiz presenta a algunos de sus persona...