Sobreviviente en la ciudad

Gala Apertura. Ballet Folklórico Nacional. Programa: Cuatro estaciones Vitale’s (Coreografía: Alexis Mirenda y Jorge Vázquez / Música: Lito Vitale), Pericón Nacional (Coreografía: Norma Viola y Santiago Ayala / Música: Antonio Podestá), La huella , fragmento de ‘Giros’ (Coreografía: Mariano Luraschi / Música: Cristian Vattimo y Raúl Carnota), Cuando sale el sol (Coreografía: Jimena Visetti Herrera y Rodrigo Colomba / Músicos invitados: Los Núñez). En el Teatro Nacional Cervantes, el sábado 25 de marzo. Todo el colorido del Pericón Nacional (Foto: Gentileza Ballet Folklórico Nacional) Treinta y tres años de trayectoria hay detrás de estas presentaciones del Ballet Folklórico Nacional , fundado por Norma Viola y Santiago Ayala . Aunque no figure ningún nombre asumiendo la dirección de la compañía (pronto se concursará ese cargo), es evidente que en la actualidad las sabias manos de Analía Domizzi (asistente coreográfica) y Raúl Marego (programador artístico) cumplen esa función lle

Bolero. Coreografía.: Ana María Stekelman. Música: Maurice Ravel. Diseño de vestuario: Renata Schussheim. Diseño de iluminación: Alberto Lemme. Fervor. Coreografía: Josefina Gorostiza. Diseño de música original y diseño sonoro en escena: Kchi Homeless (Facundo Montoya). Diseño de iluminación: Claudio Del Bianco. Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín. Directora: Andrea Chinetti. En el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín. Próximas funciones: sábado 25 y domingos 26 de marzo, sábado 8 y el domingo 9 de abril a las 18.30. Entrada libre y gratuita.               Un momento de "Fervor", la potente coreografía de Josefina Gorostiza (Foto: Carlos Furman) Sábado a la tarde, afuera hace calor. El hall del Teatro San Martín es un oasis climatizado del cual se apropia un nutrido grupo de espectadores de un amplio rango etario, respondiendo a la irresistible propuesta de ver al Ballet del San Martín, gratis. Cartón lleno. La compañía se encuentra en un nivel de excepción;

Fausto, ópera en cinco actos de Charles Gounod. Libreto de Jules Barbier y Michel Carré. Director musical: Jan Latham-Koenig. Director de escena, coreografía, escenografía, vestuario e iluminación: Stefano Poda. Reparto: Gastón Oliveira Weckesser, Christian Peregrino, Marina Silva, Felipe Carelli, Sebastián Angulegui, Daniela Prado, Alejandra Malvino. Coro Estable del Teatro Colón. Director: Miguel Martínez. Orquesta Estable del Teatro Colón. Teatro Colón. Función del 18/3/23.   El anillo central en la puesta de Fausto firmada por Stefano Poda en todos los rubros. Foto: Arnaldo Colombaroli / Gentileza Prensa TC Prácticamente un cuarto de siglo transcurrió desde las últimas funciones de Fausto en el Teatro Colón, sólo mediadas por la producción de Buenos Aires Lírica en el Teatro Avenida en 2016. Al igual que en aquel año ’98, y casi como un karma , la actual producción atravesó dificultades en su montaje que en este caso fueron hábilmente sorteadas por los equipos técnicos del teatr

Orquesta Sinfónica Nacional. Director: Mariano Chiacchiarini. Variaciones para orquesta, de Gerardo Gandini. Concierto No. 2 para piano y orquesta en Sol menor, Op. 22, de Camille Saint-Saëns. Solista: Antonio Formaro, piano. Variaciones sobre un tema original, Op. 36 “Enigma”, de Edward Elgar. En la sala sinfónica del Centro Cultural Kirchner. Función del 15/3/2023.   Antonio Formaro interpretó con virtuosismo el Segundo Concierto de Saint-Saëns con la Sinfónica Nacional, dirigida por Mariano Chiacchiarini. Foto: Patricia Casañas. La Orquesta Sinfónica Nacional dio inicio a una nueva temporada en su hogar, la sala sinfónica del Centro Cultural Kirchner. Fue un miércoles signado por el calor y la lluvia, pero el ámbito, prudentemente refrigerado, estuvo repleto. El programa y los artistas no merecían menos. El comienzo fue un homenaje que le hubiera gustado a Gerardo Gandini, que el próximo 22 de marzo hará 10 años que ya no está entre nosotros. Imagino que su sentido de la forma

  La Forêt, Temps 1 d'á l'est de Nod .   Concepción y montaje coreográfico: Andréane Leclerc. Dramaturgia: Myriam Perraton-Lambert. Intérpretes: Neil Sochasky (Montréal) y Compañía Nacional de Danza Contemporánea Buenos Aires (Dirección: Margarita Fernández). Composición y concepción sonora: Félix-Antoine Morin Vestuario: Olivia Pia Audet. En el marco del Festival Internacional de Buenos Aires (FIBA), en Espacio Darwin, el viernes 3 de marzo. Un momento de la obra de Leclerc (Foto: Gentileza FIBA) Con diez días de intensa y diversa actividad, la quinta edición del FIBA ( Festival Internacional de Buenos Aires ) ofreció un amplio menú de colaboraciones internacionales. En el ámbito de la danza, la llamada Ventana Canadá se abrió a una inusual propuesta de Adréane Leclerc , coreógrafa proveniente del ámbito circense. La Forêt fue una ‘performance’ de tres horas de duración, durante las cuales el espectador podía entrar y salir de la sala a su criterio como también recorrer libr