Sobreviviente en la ciudad

  La Era del Cuero. Coreografía: Pablo Rotemberg. Música original y diseño sonoro: Axel Krygier. Videoproyecciones: Lucio Bazzalo.   Diseño de iluminación: Fernando Berreta. Diseño de vestuario: Endi Ruiz. Diseño de escenografía: Cecilia Zuvialde. Intérpretes: Alejandro Desanti, Maximiliano Díaz, Carla Di Grazia, Nickytuns, Marcos Olivera, Ezequiel Posse, Facundo Posse y Carla Rímola. En la Sala Casacuberta del Teatro General San Martín, de jueves a domingos a las 20,30, hasta el 18 de diciembre. Excelentes bailarines en 'La Era del Cuero' (Foto: Carlos Furman) La Era del Cuero  es una obra ideal para estos tiempos de ‘deconstrucción’: definido como una investigación sobre el malambo, el discurso de Pablo Rotemberg resulta caricaturesco, pero dictado desde el conocimiento de esta danza de hombres. Por este motivo, la elección de bailarines formados y consagrados en el arte del malambo no es casual, y le da al coreógrafo una fortaleza técnica irreprochable desde donde l...

Tosca, de Giacomo Puccini. Libreto de Luigi Illica y Giuseppe Giacosa. Dirección musical: Michelangelo Mazza. Dirección de Escena: Aníbal Lápiz. Reposición de la producción de Roberto Oswald. Escenografía: Roberto Oswald. Vestuario: Aníbal Lápiz. Iluminación: Rubén Conde.  Reparto: Anna Netrebko, Yusif Eyvazof, Fabián Veloz, Luis Gaeta, Mario de Salvo, Darío Schmunck, Christian De Marco, Claudio Rotella, Guadalupe Fustinoni. Coro Estable del Teatro Colón. Director: Miguel Martínez. Coro de Niños del Teatro Colón. Director: César Bustamante. Orquesta Estable del Teatro Colón. Teatro Colón. Función del 24/11/2022. Tosca (Anna Netrebko) y Mario Cavaradossi (Ysuif Eyvazof ) en la producción de Tosca de Roberto Oswald. Foto: Máximo Parpagnoli / Gentileza Prensa TC La anterior gestión del Teatro Colón apostó fuertemente a Tosca como cierre de temporada, al programar originariamente nueve funciones (que hoy pasaron a ser diez) con tres elencos alternativos, aun con la discutible repetici...

Orquesta Sinfónica Nacional. Directora: Natalia Salinas. Coro Polifónico Nacional. Director: Antonio Domenighini. Coro Nacional de Niños. Directora: María Isabel Sanz. Solistas: Ricardo González Dorrego (tenor),  Alejandro Spies  (barítono), Walter Schwarz (bajo). Alberto Ginastera: Turbae ad Passionem Gregorianam, Op. 43. Centro Cultural Kirchner. Función del 18/11/22. Toda la artillería de los organismos nacionales al servicio de Turbae de Alberto Ginastera. Habitualmente, a la hora de reseñar un concierto sinfónico, suelen suceder dos cosas. La más frecuente es que la obra de fondo sea de repertorio, y por lo tanto la valoración se centre en el aspecto interpretativo, dando por descontado el valor de la partitura y su posición relativa dentro de la historia de la música. El predominio de la “crítica de interpretación” es un fenómeno acentuado por el rasgo casi museístico de las programaciones, integradas mayormente por música del pasado, cuya comparación con versiones refer...

El Padrino. Mario Puzo. Edición 50° aniversario. Penguin Random House, Buenos Aires, 2022. A estas alturas puede que en la Argentina no exista nadie que haya leído El Padrino (1969) antes de ver la saga de Francis Ford Coppola. A lo largo de las 600 páginas que se escurren como agua, cómo no ver desfilar las caras de los actores que quedaron firmemente asociados a sus personajes (el guión de la primera parte del film se basa en la novela, que a su vez aportó a la segunda lo relativo a la juventud de Don Vito Corleone). Sin embargo, al momento de la lectura, es verdad que se trata de un condicionamiento. Dado que la versión cinematográfica es de las películas más vistas de todos los tiempos -cuántas veces vi cada una de las tres partes, ni idea-, sabemos cómo empieza, cómo sigue y cómo termina; bajo cierto criterio puede ser tremendo, pues atenta contra ese ingrediente fundamental del suspenso que es la incertidumbre. Pero como en definitiva se trata de una gran historia muy bien...

Romeo y Julieta. Ballet en tres actos. Coreografía: Kenneth MacMillan. Música: Serguei Prokofiev. Bailarines Invitados: Isabella Boylston y Herman Cornejo (American Ballet Theatre, Nueva York). Ballet Estable del Teatro Colón. Director: Mario Galizzi. Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Director: Carlos Prazeres. En el Teatro Colón. Última función: sábado 12 de noviembre.   Herman Cornejo e Isabella Boylston (Foto: Máximo Parpagnoli) Mientras algunas historias envejecen inexorablemente, la de Romeo y Julieta conserva una vigencia asombrosa. Antagonismo, odio, una protagonista femenina con suficiente fortaleza como para rebelarse contra una cruel sociedad patriarcal, son algunos de los múltiples hilos que recorren la pieza teatral escrita por William Shakespeare a fines del siglo XVI. La única bocanada de aire fresco es el amor pleno, franco y apasionado de la pareja protagónica, cuya inmensidad no es suficiente para vencer la última ironía que el destino les tiene reservada: mor...

Orquesta Sinfónica Nacional. Director: Pablo Boggiano. Programa: Claudio Alsuyet: Buenos Aires y la mariposa azul.  Alban Berg: Concierto para violín y orquesta.  Solista: Nicolás Favero, violín. Alberto Williams: Tercera Sinfonía en Fa Mayor, Op. 58 “La Selva sagrada”. Centro Cultural Kirchner. Función del 4/11/2022. El maestro Pablo Boggiano al frente de la Sinfónica Nacional, en un programa Alsuyet - Berg - Williams, en el CCK . Un curioso programa, y por eso mismo atrayente, presentó la Orquesta Sinfónica Nacional en su tradicional ciclo de los días viernes en la sala sinfónica del Centro Cultural Kirchner. Curioso, en primer lugar, porque la música argentina –o al menos de autores argentinos- tuvo en él preponderancia. Y también porque la obra solista -una de las mayores expresiones de la vanguardia musical-, resultó la más apegada a una tradición: la centro-europea, cuya supremacía por los próximos cien años (ya transcurridos) intentaron en vano asegurar Arnold Schö...

  Talleres coreográficos. Curaduría: Milagros Rolandelli. Programa: ‘Boliche’. Idea y dirección: Pablo Calvo y Jiva Velázquez. ‘Chicharras’. Idea y dirección: Emiliano Falcone y Jiva Velázquez. ‘Roots’. Idea y dirección: Emanuel Abruzzo. En el Centro de Experimentación del Teatro Colón (CETC). "Chicharras" en el CETC (foto: Máximo Parpagnoli) Iniciado en 1983 por el entonces director del Teatro Colón Cecilio Madanes, el Taller Coreográfico (cuyo nombre hoy aparece inexplicablemente pluralizado) tuvo la finalidad de dar cabida a los proyectos creativos de los integrantes del Ballet Estable de la casa. Muchas de las obras estrenadas en ese ámbito pasaron a integrar el repertorio de la compañía: recordemos por ejemplo “Gloria” de Mario Galizzi (1983), el impresionante “Bolero” de José Zartmann (1989), “Bailando Honegger” de Carlos Trunsky (1985), entre otras. La trayectoria de este proyecto fue interrumpida en varias oportunidades y reanudada hace unos cuantos años, pero el espí...